Hyong-sik est professeur d'anglais, il vient d'être enggé par M. Kim pour donner des leçons parituclière à sa fille, Jang-ro, qui envisage de partir étudier aux États-unis et doit faire des progrès avant. Hyong-sik ignore tout des femmes et se demande quel comportement il devra adopter à commencer par le salut. Devra-t-il parler en premier, laisser ce soin à son élève, devront-ils s'asseoir face à face, dans ce cas ne risquent-ils pas de se frôler ? L'idée même fait rougir le jeune homme. La jeune fille est très belle et le professeur ne pourra contenir ses sentiments. Alors qu'il rentre chez lui le cœur léger il découvre, l'attendant, Park Yong-ch'ae dont le père le recueillit alors qu'il était orphelin et l'éleva. Sa famille ayant eu des revers de fortune Yong-ch'ae est devenue kiseng, une sorte de geisha coréenne. Cependant elle est restée vierge pour lui auquel elle est promise depuis toujours.

Hyong-sik se retrouve dans une situation difficile, il ne dispose pas des moyens pour arracher Yong-ch'ae à sa condition et ne désire pas l'épouser non plus. Que faire ?

La situation semble inextricable mais le hasard et la volonté de l'auteur interviendront pour que tout se passe bien. La jeune kiseng sera abusée par le fils du directeur du lycée où travaille Hyong-sik, désespérée elle part retrouver sa mère pour se suicider, incapable de la retrouver le professeur épouse, contre toute logique, Jang-ro. Partant en train le jeune couple retrouve Yong-ch'ae et une amie qui l'a convaincu de renoncer à son suicide, après tout la vie continue n'est-ce pas ?

Un homme tiraillé entre deux femmes comme la Corée hésitant entre deux mondes, le conservatisme et le modernisme.

Bien que ses personnages n'aient pas la vie des coréens de cette époque, c'est pour l'auteur de moyen de faire état de son optimisme quand à l'avenir de son pays, plus fort de jour en jour. Les héros de son roman ne vont-ils pas à l'étranger pour apprendre et revenir riche d'un savoir qu'ils partageront pour construire un avenir meilleur.

Qui viendra longtemps, longtemps après !

En 1917 Yi Kwang-su (이광수 né le 4 mars 1892), de son nom de plume Chunwon (춘원, 春園; jardin au printemps) écrit Le cœur en deuil, premier texte coréen adoptant la forme occidentale du roman, primitivement publié en feuilleton dans le quotidien Meilshinbo au long du premier semestre 1917. Plus tard il sera emprisonné par l'occupant japonais avant de retourner sa veste en encourageant les jeunes Coréens à s'engager pendant le second conflit mondial. À la libération il sera accusé de collaboration mais rapidement libéré, le pouvoir préférant faire table rase du passé.

En 1950 il est enlevé par des partisans du Nord communiste ; il meurt la même année à Manpha.

Né le 08 janvier 1933 à Gunsan, il était au collège quand éclata une guerre qui fut pour lui traumatisante, nombre de ses parents et amis trouvant la mort, lui-même souffrira des effets de bombes chimiques.

Cela influera sur sa conversion au bouddhisme jusqu'à devenir moine en 1952. Les rencontres influant sur sa vie la fréquentation du poète Cho Ji-hun en 1958 le convaincra de revenir dans le monde et d'y trouver sa place au moyen de la poésie.

Son premier recueil paraîtra en 1960, il inaugura une série ininterrompue jusqu'à aujourd’hui. Durant la dictature dans son pays il aura l'occasion de ''profiter'' des geôles coréennes et de la brutalité policière dans les années 70 et 80. Impliqué dans le coup d'état de Chun Doo-hawan il fut condamné à 20 ans de prisons mais libéré après deux.

Dans son œuvre HO cherche à rapprocher les pensées occidentale, helléniste principalement, et extrême-orientale, s'engageant au nom de la sagesse bouddhique, privilégiant l'individu face à une société dépersonnalisante.

KO UN écrit 84 poèmes en écho aux 84 000 enseignements du Bouddha, à travers les lignes du quotidien, de la banalité, il ouvre à la conscience une porte sur un pan de la réalité si proche et pourtant si peu accessible. Un détail est un signe, un paradoxe est une clé, l'expérience du futile permet d'approcher l'ordre cosmique dans lequel chacun a un rôle à jouer.

84 pas pour aller vers soi, ça ne semble pas si long.

Et pourtant...

Si pour vous Fantômas est le personnage des films de André Hunebelle avec Jean Marais et Louis de Funes la vue des films de Louis Feuillade vous donnera une plus juste appréciation du héros créé en 1910 par Pierre Souvestre et Marcel Allain.

Le début du vingtième siècle perpétue le succès des feuilletons littéraires et Fantômas s'inscrit dans cette logique, s'inspirant des créations de Ponson du Terrail, Paul Féval Eugène Sue ou Maurice Leblanc. C'est un criminel œuvrant aussi bien en collants et cagoule qu'en smoking, le visage dissimulé par un loup noir ainsi que le montre la couverture du premier volume de ses aventures. Tuer et torturer ne l'effraie pas et ses exactions s'inspirent souvent des faits divers de l'époque, le commissaire Juve malgré ses efforts ne parvenant pas à l’attraper.

Souvestre et Allain écriront ensemble de 1911 à 1913, à la mort du premier c'est le second, à partir de 1926, qui reprend le flambeau pour une douzaine de romans.

Dans les premiers temps du cinéma, alors muet et en noir et blanc, le cinéma copie l'édition et produit des films, appelés serials, sur le principe du feuilleton, la fin d'un épisode étant ouverte pour que le spectateur ait envie de voir le film suivant. En 1913 et 1914 Feuillade réalisera cinq films avec René Navarre, acteur fétiche de LF, dans le rôle titre, Georges Melchior dans celui de Fandor, Edmond Bréon étant Juve.

À l'ombre de la guillotine

Juve contre Fantômas

Le Mort qui tue

Fantômas contre Fantômas

Le Faux Magistrat

Le mal est fascinant quand le bien est emmerdant, les spectateurs prenant parti pour Fantômas contre Juve, au cinéma c'est facile, dans la réalité un peu moins, mais juste un peu ! Feuiilade redonne vie au Paris des années folles et le peuple de personnages attachants dominé par la charismatique silhouette de Fantômas dont les crims vont croître, sinon embellir, au fil des réalisations de Feuillade. Beaucoup de films furent tournées à l'époque, le serial périclitant au milieu des années 20, peu ont passés la barre du temps, les Fantômas sont de ceux-là par la qualité de la réalisation novatrice et rythmée gagnant en virtuosité et efficacité au fur et à mesure des films, le charme et la présence de ses interprètes, un ensemble de qualités faisant plaçant Fantômas dans les classiques du cinéma autant que dans les maîtres criminels. Depuis il y en eu bien d'autres nés sur papier pour se refléter dans la pellicule, ou le numérique. Fêteront-ils leur centenaire...

Yi sang (이상), né Kim Hae-gyeong naquit le 20 août 1910 à Séoul et mourut le 17 avril 1937 à Tokyo des suites de la tuberculose contractée dans une prison japonaise en 1936 alors qu'il était déjà de faible constitution. Fils d'une famille modeste il fut recueilli par un oncle haut fonctionnaire dont il héritera. Pour son style novateur, sa jeunesse et sa mort prématurée, il est souvent considéré comme le Rimbaud coréen. Lui-même préférait se comparait à Maupassant pour son goût pour l'érotisme, l'immoralité et une modernité trop en avance, sinon mérite-t-elle ce nom, pour son temps. Son œuvre compte aussi bien des poèmes que des essais où il explore les sentiments, leurs causes comme leurs effets sur l'individu qui en est autant le sujet que l'objet. 

Après des études d'architectures, il fut employé quelques temps comme dessinateur industriel pour le gouvernement général de Corée, alors colonie japonaise. Il préféra ensuite tenir un salon de thé dans lequel le monde littéraire se retrouvait et où il put faire connaître ses textes mais qui le vit dilapider le leg reçu. Il se marie en 1936 et envisage de venir en France, malheureusement il n'en a plus les moyens et se contente de Tokyo avec les conséquences que l'on sait. Il écrivait aussi bien dans sa langue maternelle que dans celle de l'occupant donnant souvent à ses poèmes une forme mathématique jusque dans les noms de ses héro(ïne)s.

Son œuvre eut un succès limité de son vivant mais dès les années 50, après la libération elle fut rééditée, ses œuvres complètes parurent en 1956. En 1977 le Prix littéraire Yi Sang fut créé, il est depuis un des plus prestigieux de Corée. Malheureusement nombre de ses récipiendaire restent ignorés en France.

Écrits de sang donne un aperçu du grand talent de Li Sang, de la modernité de son écriture tranchante comme un scalpel avide d'ouvrir l'être pour en extraire une réalité ; la sienne : crue, acide et captivante.

Écrits de sang , trad. du coréen par Son Mihae et Jean-Pierre Zubiate, préface de Roland Jaccard, dans la collection « Scènes coréennes.

L'impression qu'il ressentit est de celles que les mots ne peuvent faire partager, il faut la ressentir. Néanmoins je vais tenter de vous en donner un aperçu en attendant qu'un jour vous en découvriez la sensation.

Cela commença par une émotion floue sans source ni cause perceptibles. Depuis longtemps il attendait un signe, l'espérait et le redoutait, l'espoir qu'ensuite, il y ait quelque chose de mieux ; la crainte, qu'il n'y ait rien, ou une situation pire.

La précédente ! Une existence quelconque, ce jour identique à hier, une vie sur les rails des habitudes et des obligations.

Une vie bovine, sans attrait, sans surprise, avec l'abattoir pour terminus !

Jeune il se pensait différent, attendait une vie intéressante. Il apprit à ses dépends qu'elle ne l'est que rêvée, vécue elle est sans attrait.

Il eut un moment l'ambition d'écrire, mais ce qui est sublime dans l'esprit devient prosaïque sur le papier. Non qu'il manquât d'imagination, au contraire, plutôt de style, de personnalité, bref, du moyen de transcrire ses visions. Il rédigeait quelques histoires puis le clavier restait silencieux plusieurs mois, trouvant n'importe quelle excuse et faisant semblant d'y croire.

Il aimait l'envie d'écrire, mais il ne savait pas l'assouvir.

Les années ont passées. Elles sont là pour ça.

De temps en temps un sursaut le replaçait devant sa machine, il engageait une feuille vierge et ses doigts courant sur les touches faisaient surgir des mots, naître une histoire. Il en était sûr. Le temps de la rédaction il maintenant le mirage, le travail achevé, du chef-d’œuvre ne restaient que décombres.

Pourtant il ne perdait pas espoir. Vous savez ce truc qui fait vivre, ou survivre, dans son monde.

Ses qualités lui semblant insuffisantes pour mériter quoi que ce soit, il tablait sur la patience et la foi pour .

Finalement il s'était enfoncé dans sa médiocrité, l'affirmant spécifique mais n'est-ce pas son principe ? Il était un génie incompris.

Son attente allait être satisfaite. Il allait échapper à ce monde étriqué qui lui était étranger. La mutation allait commencer, d'abord ce fut imperceptible mais bientôt il sut, sans surprise, la chrysalide sait qu'elle sera papillon, sans connaître les détails de son futur mais certaine qu'il vient.

Il ne se posa aucune question.

Enfin il allait laisser derrière lui une humanité qui lui était étrangère pour accéder à autre chose, une autre vie, la vraie !

Il prit conscience de son corps alors qu'il allait en changer.

Il s'allongea, souriant, serein, la transformation serait longue mais douce, bientôt il ne sentirait plus rien, il serait ailleurs, hors du monde, du bruit.

Ailleurs, en un endroit à côté duquel passe tant de gens sans s'en douter avant d'aller se perdre dans leur néant.

À force de croire méfiez-vous de vous y retrouver un jour.

Qui sait si en perçant sa réalité on ne rejoint pas le monde que l'on redoutait et auquel on donne vie.

Essayez d'y penser avant qu'il ne soit trop tard.

Si ça ne l'est pas déjà. Sinon, vous aurais-je prévenu...