Los Angeles, novembre 2019 ; il pleut souvent et la nature est un souvenir flou et lointain. La population de la Terre quitte en masse sa planète natale, les robots ont pris une place importante, aussi bien pour les travaux difficiles, le maintien de l'ordre ou la prostitution que comme animaux de compagnie.

Les réplicants ne sont pas des robots puisque créés à partir d'ADN. Depuis qu'ils se sont révoltés dans une colonie martienne leur présence est interdite sur Terre où ils sont pourchassés par les Blade Runners, policiers spécialisés dans leur repérage et leur élimination, bien qu'il soit ici question de ''retrait''.

Six exemplaires du dernier modèle, performants mais à la durée de vie volontairement limité à quatre ans, se sont échappés et semblent se dissimuler sur leur planète d'origine.

Deux sont éliminés alors qu'ils tentent de s'infiltrer dans la tour de la Tyrell Corporation, l'entreprise qui les conçoit et fabrique, les autres ont pu s'échapper, preuve qu'ils sont là.

Pour les retrouver les Blade Runners vont faire appel à Rick Deckard, un ancien qui a quitté le service depuis quelques temps. Celui-ci va rencontrer Eldon Tyrell, créateur de la société qui porte son nom et des réplicants pour en savoir plus sur ses cibles. Par la même occasion il fait connaissance de Rachel, assistante de Tyrell et qui va se révéler être un réplicant mais sans conscience de l'être, une pseudo mémoire lui ayant été implantée.

De leur côté les autres fuyards cherchent qui serait capable

de briser la barrière des quatre ans de vie. Ils vont trouver

un nom : J.F. Sebastian. Entrer en contact avec lui ne va

pas être difficile.

Deckard va poursuivre sa chasse non sans faire face à un cas de conscience : parmi les réplicants qu'il doit ''retirer'' se trouve Rachel qui ne le laisse pas indifférent, encore plus quand celle-ci l'aura tiré d'un mauvais pas. Le compteur tourne et la durée de vie des réplicants approche de son terme, leur chef, Roy Batty, va, avec Sebastian, s'introduire chez Tyrell pour rencontrer ce dernier et lui demander de pouvoir dépasser cette barrière, ce qui va s'avérer impossible. Inutile de dire que les choses vont mal se passer...

L'affrontement final opposera donc Batty et Deckard, duel au sommet qui ne verra pas le meilleur l'emporter.

Blade Runner marque une date dans l'histoire du film de science-fiction, ou d'anticipation, tant la date à laquelle l'action se déroule est proche, et de plus en plus. Dans sa réalisation qui rajoute aux genres pré-cités, le film noir, l'enquête sous une pluie qui ne cesse que pour de rares scènes. Deckard ne semble pas l'apprécier, par habitude de vivre dans l'ombre sans doute, autant pour observer que pour se fuir lui-même et éviter de connaître sa véritable nature.

N'ayant pas lu la nouvelle de Philip K. Dick je ne peux pas voir les différences entre cette dernière et la réalisation de Ridley Scott, néanmoins l'avenir qui nous est promis ne semble pas réjouissant, et je pense qu'il ne le sera pas. Les machines s'humanisent, les humains se cybernétisent, ces deux voies sont-elles destinées à demeurer parallèles où à se rejoindre en une symbiose encore inconcevable ? Si la caractéristique des réplicants est leur manque d'empathie alors ceux-ci existent déjà et ne sont pas des machines. 

Sont-ils pour autant des humains ? Au sens courant, mythifié, beaucoup diraient que non.

Est-ce le terme de machine qu'il faut redéfinir ou celui d'humain ? Les deux probablement, la différence se réduit. Inutile d'espérer que cela cesse, le temps ne s'écoule que dans un sens.

Pour la petite histoire le titre n'a rien à voir avec le livre de

Dick mais est emprunté à un roman de Alan E. Nourse qui

n'a rien à voir. Le titre original du roman aurait sans doute

été un frein au succès du film.

Enfant je jouais au cowboy, avec des pistolets en plastique, tirant ici et là, faisant du bruit avec de simples amorces. Mon père un jour m'a acheté un fusil, toujours en plastique, avec lequel je visais les oiseaux, les chiens et chats du voisinage, les voisins eux-même. C'était amusant de les voir faire et facile pour moi de grimper dans les arbres, de me dissimuler dans une haie, de regarder par la fenêtre.

J'ai vu bien des choses et en ai appris bien davantage mais la question n'est pas là.

Plus tard j'ai demandé une carabine à plomb, c'était un peu mieux, je pouvais appuyer sur la détente et quelque chose se passait à l'autre bout. Mais ça ne m'a suffit, loin de là ! Casser des bouteilles, faire sauter des pierres, tout ça n'avait aucun intérêt et je ne voulais pas tirer sur un animal.

Je me souviens de mon premier fusil, un 22 tout simple, qui me tenait compagnie, pas aussi câlin qu'un chien mais avec des crocs différents. Ce n'était pas ce que je voulais, ce à quoi je pensais, mais c'était suffisant pour apprendre.

Tout a vraiment commencé quand j'ai acheté une véritable arme, un fusil à lunette avec lequel je pouvais voir de plus près en étant plus loin. Exactement ce que je voulais.

Je regardais les gens, celui-ci dont j'imaginais la vie et ce qu'ils penseraient de savoir qu'un geste infime suffirait à y mettre un terme.

Un jour j'ai appuyé.

J'avais trop envie de savoir ce que je ressentirai, de la peur, de la honte, du dégoût de moi-même, de la culpabilité ? Non, rien de tout ça, juste l'envie de recommencer.

Encore et encore ! Attendant que la police me retrouve, mais non.

C'était trop facile de tuer comme ça, trop simple, et avec le temps le plaisir a disparu. Il m'a fallu quelque chose de plus intense, de plus risqué.

Le poignard m'a semblé le mieux, sans préparation, sans reconnaître les lieux et me faire remarquer, laisser libre cours à mon instinct, et justement il se fait que je suis doué pour cela.

Aussi.

Mais j'ai épuisé les émotions que je pouvais tirer de ce moyen.

J'en ai trouvé un autre.

Demain je pose ma première bombe.

Bradford dans le nord de l'Angleterre n'est pas une ville riante, tant s'en faux, elle l'est moins encore pour des personnes ayant des problèmes d'argent, et il n'en manque pas.

Dans cette réalisation de Clio Barnard nous suivons principalement deux enfants, Arbor et Swifty, qui tentent de s'en sortir et d'aider leurs familles.

Autant dire que ce n'est pas facile !

Arbor est le plus téméraire, celui dont les problèmes psychologiques font qu'ils ne parvient pas facilement à contrôler ses accès de colère quand il oublie ses médicaments et à rester concentré à l'école. Son objectif est de gagner de l'argent et pas d'apprendre des trucs et des machins dont il n'aura que faire plus tard. Pour lui l'avenir commence maintenant !

Son ami Swifty est plus doué pour les études mais il ne peut résister à l'influence de son copain.

Pour faire quelques sous ils récupèrent tout et n'importe quoi surtout si c'est en métal, qu'ils revendent à Kitten, un ferrailleur du coin qui profite de leurs efforts et les incite même à récupérer des câbles de cuivre, un métal que l'envolée des cours rend attractif. Outre cette activité Kitten est également propriétaire d'un cheval de course, en trot attelé mais sur route, sur lequel il parie pour tenter de gagner encore plus de pognon.

Cela tombe bien pour Swifty qui connaît bien les chevaux et qui sait qu'il aurait de meilleurs résultats que le driver habituel.

Chronique de la misère quotidienne, de l'envie de s'en sortir à tout prix quand les parents sont dépassés par des situations face auxquelles ils ne savent plus quoi faire. Et quand arrive un drame on ne peut que se dire : Ça devait arriver.

Clio Barnard vient du documentaire et cela se voit dans sa façon de filmer, de suivre ses personnages comme si elle les surprenait dans leur quotidien. À souligner la performance des acteurs principaux : Conner Chapman (Arbor) et Shaun Thomas (Swifty).

Après avoir vu ce film vous n'aurez plus envie de vous plaindre !

Le titre est celui d'un conte pour enfants d'Oscar Wilde paru en 1888.

Lire la Lettre au père de Kafka c'est soulever un coin du voile de mots qu'il a utilisé pour se chercher, ou se dissimuler, sans doute un peu des deux. Dans quel encrier plonger son œuvre sinon l'enfance, ses blessures et failles. Pour Franz tout vient de sa relation avec son père et celle-ci fut un vrai duel.

Tout commence par une interrogation : Franz aura-t-il le courage de transmettre ses lignes à son destinataire, cet homme qui travailla si durement et sacrifia tout pour sa famille sans que son fils lui en soit reconnaissant, préférant s'isoler dans sa chambre. Il se plaint de cet homme sévère et austère considérant la tendresse comme une faiblesse.

Ainsi cette nuit, le petit garçon pleurait, son géniteur pour trouver un peu de calme le mit sur le balcon. Comment ensuite garder confiance en ses parents, en ce père qui s'opposait toujours à lui, détestait ses camarades et changeait d'avis quand il se trouvait d'accord avec son fils ?

Comment respecter un homme qui s'autorise ce qu'il interdit aux autres, qui se nettoie les oreilles à table ou se cure les ongles.

Franz explique comment il grandit, parlant difficilement, malingre, craintif des colères et menaces paternelles tout en espérant un sourire, un compliment, un encouragement.

Qui ne viendront jamais.

Comment détester son père sans culpabilité, comment douter qu'il ait raison de vous traiter de fou, qui fait de la réussite le paradigme de son existence et domine les autres pour oublier une médiocrité dont il se décharge sur son fils ? Que serait devenu Kafka fils sans cette relation qui le nourrit d'un poison nourrissant générant son œuvre et diluant sa vie ?

Mais il n'est pas possible de couper le cordon ombilical avec son père et l’œuvre de K montre à quel point celui-ci fut un lien, une laisse passé autour de son cou autant qu'une motivation le contraignant à écrire pour se décrire, pour se définir sans espoir d'y parvenir jamais puisqu'une page blanche ne remplace pas un regard qui jamais ne le vit tel qu'il aurait dû être mais comme il voulait qu'il fut : un double minuscule comme un insecte et cependant détenteur de la vérité cachée, insoutenable, inacceptable.

Le père jamais ne lut cette missive de son fils. Nous pouvons le faire à sa place en espérant que son auteur au moins se rendit la vie et la mort plus facile.

Depuis l'antiquité, les hommes sont les proies de démons dévoreurs de chair humaine. Pendant longtemps, ils ont espéré la venu d'un moyen pour leur résister. Et finalement, des guerriers d'un genre nouveau, portant sur leur dos une épée gigantesque, font leur apparition.

Face aux démons, le combat de ces jeunes filles, que l'on nomme ''Claymore'' ne fait que commencer !

Ainsi est présenté le volume 1, paru chez Glénat de Claymore, paru dans la collection shonen Jump. Il est intitulé La tueuse aux yeux d'argent et nous présente Claire (クレア), une jeune et jolie Claymore venu dans un village pour tuer un démon.

Ce qu'elle va faire ! Sur les lieux elle va faire la connaissance de Raki (ラキ), dernier survivant d'une famille exterminée par le démon et qui va décider de la suivre en lui faisant la cuisine pour justifier sa présence.

​Claymore (クレイモア) est un manga shōnen (destiné aux adolescents – dont je dois faire partie...) créé par Norihiro Yagi et publié depuis mai 2001. Il met en scène des combattantes mi-humaines, mi-démons. Leur nom vient de la grande épée qu'elles portent dans le dos et qu'elles manient avec une grande dextérité. Leurs yeux argentés leur permettent de voir leurs adversaires. Elles existent depuis des siècles et sont exclusivement des filles, les garçons qui furent ''essayés'' ne purent jamais maîtriser leur part démoniaque. Celle-ci finissait toujours par s'éveiller et les dominer, incapables qu'ils étaient de lutter contre elle et le plaisir qu'elle leur promettait. Choisie parmi des orphelines, souvent ayant eues à souffrir des démons leur entrainement vise à maîtriser leur pouvoir sans se laisser submerger. L'énergie démoniaque qui les habite fait qu'elles ont la peau et les cheveux blancs. Chacune porte un numéro en relation avec la force qu'elle est sensée receler, les numéros 9 à 1 sont les plus fortes mais les cinq premières beaucoup plus encore.

Outre un numéro chacune est représentée par un symbole inscrit sur son épée.

En cas de nécessité une Claymore peut laisser venir l'énergie du démon en elle, plus le pourcentage libéré croît plus le risque qu'elle soit submergée grandit.

Leurs ennemis sont les Démons, ou Yomas (妖魔), humanoïdes ayant le pouvoir de prendre l'aspect et les souvenirs de la personne qu'ils mangent mais il ne peut attaquer qu'en reprenant sa véritable apparence.

Les démons sont de différentes natures, outre le version basic il existe un modèle premium : les Exaltés (ou Abyssaux), en réalité ce sont d'anciennes Claymores, y compris des hommes de la première génération, qui ont cédé au côté obscur de leur nature, à l’exaltation de l'éveil.

Les Claymores sont formées puis encadrées par l'Organisation qui est leur seule famille et reçoit beaucoup d'argent en échange de leurs opérations de nettoyage. Sa nature est plus complexe et ses buts plus obscurs qu'il n'y paraît, mais cela nous nous en doutions.

23 tomes disponibles chez Glénat et une série animée que j'aime beaucoup.