Les exploits et les travaux d'Hercule sont connus de tous, c'est ce que raconte Iolaos à une bande de pirates qui le retiennent prisonnier, leur soutenant qu'il est son neveu et qu'ayant le sens de la famille il va venir le délivrer et leur mettre une rouste à tous.

Les pirates rigolent, à tort bien sûr. Car Hercule va arriver, mais avec quelques-uns de ses amis, car celui-ci s'il dispose d'une force colossale n'est pas sûr d'être le fils de Zeus.

Hercule et ses compagnons : Autolycos, champion du lancer de lames ; Tydée, un homme brutal et muet après avoir été le seul survivant du massacre des habitants de sa ville natale ; Atalante, archère et, soi-disant, Amazone ; Amphiaros, devin, maître du bâton qui connaît le moment de sa mort ; et Iolaos, conteur des exploits de son oncle, sont plutôt des mercenaires acceptant tous travaux de maintien de l'ordre et autre remise en ordre, pour peu qu'ils soient correctement payés.

Alors qu'ils fêtent la réussite de leur dernier contrat dans une taverne riche en alcool et jeunes femmes, ils voient arriver une dame de haut rang qui se présente comme Ergenia, fille de Cotys, roi d'un royaume de Thrace, qui les engage au nom de celui-ci pour repousser le roi Rhésos qui fait régner la terreur dans tout le pays et menace gravement le trône de son père. Pour paiement Hercule recevra son poids en or.

Ce qui représente une belle somme !

L'armée de Cotys est constitué de paysans, de jeunes hommes et de plus âgés qui n'ont aucune formation militaire, aussi la première bataille va-t-elle être saignante, couteuse en homme, et convaincre le roi de laisser du temps à Hercule et ses amis afin qu'ils construisent une armée digne de ce nom qui ne reculera pas, subira un minimum de perte, et l'emportera finalement.

Ce qui va être le cas lors de l'affrontement contre les troupes de Rhésos qui malgré leur supériorité en nombre vont être mises en déroute et leur chef capturé pour être enfermer dans le palais de Cotys non sans qu'il ait le temps de murmurer au colosse qu'il devrait ouvrir les yeux sur la valeur de son engagement et qu'il sert le mauvais camp.

Ce qui va s'avérer vrai. Hercule est costaud mais s'engage avant de réfléchir. Un mercenaire digne (?) de ce nom !

Néanmoins sa conscience va le travailler, il n'est pas possible pour lui de quitter la Thrace en laissant un tyran sur le trône qui disposant désormais d'une armée digne de ce nom voit son ambition grandir et vise la Grèce entière, avec la complicité de Eurysthée, roi d’Athènes, qu'Hercule dut quitter après la mort brutale de sa femme et de ses trois enfants, assassinats dont il est soupçonné.

À tort bien sûr.

Mais notre héros, s'il n'est pas vraiment le fils de Zeus et d'une mortelle est pourtant digne de ce nom et va renverser la situation grâce à sa force exceptionnelle.

Nul besoin de naître héros, croire en soi permet de le devenir, pourrait être la morale d'un film qui revisite le mythe du fils de Zeus pour en faire le chef d'un groupe qui pourrait être ''Les Vengeurs de l'Antiquité''.

Inspiré de si loin du roman graphique : Hercule : Les Guerres thraces de Steve Moore(scénario) et Admira Wijaya (Dessins) que le premier demanda le retrait de son nom. Moore Malheureusement son décès permit à la production de ne pas tenir compte de sa demande.

Hazel Grace Lancaster a 16 ans, elle souffre depuis trois ans d'un cancer de la thyroïde au stade 4, ses poumons sont en très mauvais état et elle utilise une bouteille d'oxygène pour pouvoir respirer, ce qui lui permet malgré tout d'être autonome d'autant qu'un traitement expérimental obtient de bons résultats sur elle, sans certitude que cela puisse durer.

Pour qu'elle se fasse des amis sa mère lui suggère, fermement, de fréquenter un groupe de jeunes cancéreux qui se réunie dans les sous-sol d'une église et animé par Patrick, lui-même rescapé d'un cancer des testicules.

Un jour elle heurte, un moyen de faire connaissance, Augustus Waters, cancéreux en rémission, là pour accompagner un ami souffrant d'un cancer des yeux. L'un a été enlevé, l'autre devrait connaître le même sort. Augustus lui-même, pour survivre, ayant été amputé d'une jambe.

Il apparaît vite que Hazel a tapé dans l’œil de Augustus, surnommé Gus, celui-ci l'invite chez lui, dans son antre établie dans le sous-sol de la maison familiale. Il l'interroge, finalement ils en viennent à parler de livres et Hazel confie à son nouvel ami que son roman préféré est Une impériale Affliction, un texte de Peter van Houten. L'histoire d'une fille, Anna, cancéreuse, dont elle se sent proche. Elle lui décrit la façon dont le bouquin s'achève, en plein milieu d'une phrase, à l'instar de la mort, laissant les lecteurs dans l'expectative quand au devenir des autres personnages en général, et Sisyphe, le hamster d'Anna, en particulier.

Apparemment van Houten n'a pas écrit de suite, et il ne répond pas aux lettres que son admiratrice lui a envoyé.

Gus voit là l'opportunité de se rapprocher de Hazel, il envoie un mail à l'auteur, et celui-ci lui répond qu'il serait heureux de les rencontrer le jour où ils viendront à Amsterdam.

La fondation qui les soutient offre un vœu à chaque malade, Hazel a déjà choisi le sien, un voyage à Disneyworld ! Gus se moque d'elle puis lui dit que puisque lui dispose encore de son vœu il peut l'utiliser pour qu'ils aillent rencontrer van Houten.

Le projet se prépare mais peu avant la date retenue la jeune malade fait une rechute et doit être hospitalisée. Elle s'en sortira finalement mais son médecin lui interdit de prendre l'avion.

Est-ce une raison pour renoncer ? Gus est sûr que non et tous partiront pour l'Europe à la rencontre de l'auteur qui est prêt à les recevoir.

Le voyage se passe bien, si ce n'est que Gus n'avait jamais pris l'avion et est impressionné par le vol. la veille de la rencontre ils se retrouvent dans un grand restaurant, et découvrent qu'ils sont invités par van Houten, après quoi ils passeront leur première nuit ensemble.

Peter van Houten va se révéler déplaisant, moqueur et irrespectueux, de plus il n'était pas au courant de la venue de ses admirateurs, ni même qu'il les avait invités la veille. Cela était l’œuvre de son assistante : Lidewij Vligenthart, qui va se montrer bien plus sympathique que son employeur. Après un si moment si décevant tous les trois vont aller visiter la maison d'Anne Franck. Une véritable expédition pour Hazel, des escaliers étroits, pentus, et pour atteindre le grenier où Anne vécut, une échelle, néanmoins elle ira jusqu'au bout avec beaucoup de courage.

La suite du voyage sera plus difficile mais je ne suis pas là pour vous dire la fin, ce serait dommage. Dans ce genre de film les fins sont rarement heureuse, je suis néanmoins satisfait d'avoir deviné ce qui allait se passer.

Depuis Love Story le cancer se métastase parfois à l'écran avec plus ou moins de bonheur, souvent moins. Dans ces Étoiles contraires Shailene Woodley tire son épingle du jeu avec beaucoup de sincérité, c'est déjà pas mal.

Les murs de mes rêves étaient durs et froids,

Ils transformaient mes appels au secours

en crocs avides de trouver une proie,

De marquer ma peau sans voix de recours.

L'encre était un sang noir plein de rancune,

De ''Si je savais vouloir'' et d'excuses,

Moi qui me délectait de l'infortune,

Alors que la médiocrité m'accuse.

La lucidité est un nocher sur

L’embarcation duquel je suis monté,

Ignorant quelle était sa vraie nature,

Et la destination qui m'attendait.

Je lui ai demandé cent fois le but,

Où cette malédiction conduisait,

Le destin moqueur qui a mon insu,

Vers un ailleurs inconnu me menait.

Maintenant je vois qu'il n'en savait rien,

Lui aussi apprend alors qu'il avance,

Créant à travers moi, le mal, le bien,

Découvrant ces enfants comme évidence.

Le magasin est froid, couvert d'oubli,

Je ne suis pas sûr d'avoir existé ;

La faim du néant sera infinie,

C'est lui qui est l'ultime vérité.

BLAME! (ブラム!,) est un manga seinen cyberpunk écrit et dessiné par Tsutomu Nihei. Prépublié dans Afternoon, revue de l'éditeur Kodansha puis réuni en dix volumes édités entre 1998 et 2003. En France ce manga est disponible chez Glénat.

Une suite, Blame NSE est en cours et un artbook BLAME! and so on… permet de mieux comprendre l'art et l'univers de Nihei. 

Killy (霧亥) est un enquêteur au service du bureau gouvernemental, émanation de la résosphère, à la recherche d'un terminal génétique censé pouvoir régénérer la résosphère et limiter l'expansion de la mégastructure. Ses origines sont floues, probablement vient-il des profondeurs de la mégastructure. Son enquête est difficile dans un milieu hostile et évolutif où les rencontres sont rarement bénéfiques. Pourtant dans le deuxième numéro il va rencontrer Shibo (シボ) , scientifique en rupture d'une bande de pilleurs de corps et qui serait restée figée dans les égouts sans Killy. La première occupation de celle-ci sera de se venger de ceux qui la mirent dans cette pénible situation.

Ensemble ils vont récupérer les informations génétiques de Seu. Mais Shibo n'est pas ce qu'elle semble et son désir de se connecter à la résosphère lui causera quelques dommages.

Blame est à placer dans le monde qu'il présente est difficile, contraignant, plein de danger et de créatures plus technologiques qu'animales toutes en quête de quelque chose nécessaires autant qu'improbables. Encore qu'il soit indiqué en préambule que les situations présentées sont peut-être dans le futur, peut-être sur Terre.

L'évolution semble avoir fait un tour complet en revenant à un minéral dominant face à un animalhumain cybernétisé. Les engins qui construisaient la mégastructure, Constructeurs ou Bâtisseurs, ont échappés à tout contrôle et le but de Killy est bien de retrouver le moyen de les maîtriser. Pourtant Killy possède un appareil qui lui permet de stopper les Bâtisseurs sans que lui même en comprenne le fonctionnement.

La plupart des groupes humains ont régressés et retrouvés des comportements archaïques qui assurent leur survie dans un environnement hostile. Ils disposent d'armes du passé qui leur sont indispensables qu'ils doivent protéger, ils seraient incapable de les réparer.

Au départ Nihei envisageait de devenir architecte, ce goût se retrouve dans ses dessins et l'omniprésence de structures complexes réalistes d'où la crasse et les déchets ne sont pas exempts contrairement à d'autres publications montrant des univers riches en néons, lumières et technologies lisses et impeccables. L'homme et la machine s'affrontent en étant devenus indissociables. Ce rapprochement est bien ce qui s'approche, l'avenir de nos descendants sera-t-il celui montré ici ?

Soyons rassurés, la réalité a toujours déjoué les pronostics.

En pire !

Noise, manga du même auteur et même éditeur, permet d'éclaircir certains points obscurs de l'univers de BLAME!, dont il contient également l'histoire pilote. Ne l'ayant pas encore lu je ne peux que vous retransmettre l'information.

Depuis quelques années la peinture vietnamienne trouve sa place sur le marché, puisque c'est bien de cela qu'il s'agit, de l'art. Fin mai 2013 à la Foire des Arts de Hongkong La marchande de riz de Nguyên Phan Chanh (1892-1984) vendue par Christie's international a été vendue au prix de 390 000 $. Un exemple parmi d'autres du succès des peintres Vietnamiens parmi lesquels outre NPC cité plus haut, nous nommerons Lê Phô, Mai Trung Thu, Lê Van Dê, Công Van Trung, Georges Khanh...

Revenons donc sur Nguyên Phan Chanh : célèbre pour sa maîtrise de la peinture sur soie. Originaire de la province de Hà Tinh il fut parmi les étudiants les plus prometteurs de la première promotion de l'Université des beaux-arts d'Indochine après avoir suivi des études traditionnelles à Hué. Diplômé en 1930 il fut exposé en France dès 1932 puis deux ans plus tard à Naples et en 1940 au Japon. Par la suite il donna de nombreux cours dans diverses écoles, participant à la formation de plusieurs générations de peintres de son pays.

Auteurs de nombreuses œuvres 170 sont considérées comme de grande valeur, il est d'ailleurs l'artiste le plus exposé au Musée des beaux-ars du Vietnam. ''Sa peinture dépeint la beauté sans artifices de la vie rurale vietnamienne'' note Jean-François Hubert, expert auprès de Christie's international.

Lê Phô (1907-2001) fut le condisciple de Nguyên à l'Université des beaux-arts d'Indochine, impressionniste, spécialisé dans la peinture sur soie ou à l'huile il a laissé de nombreuses œuvres, principalement des portraits de femmes, de grandes valeurs. Artistiques et économique, ce dernier critère semblant prendre le pas sur l'autre. À partir de 1937 il résida en France mais sa peinture resta pleine de la nostalgie de son pays natal auquel il fit don en 1993 d'une vingtaine d’œuvres capitales. Sur le marché la valeur de ses réalisations ne cesse de progresser.

Il est le père de Pierre Le-Tan.

Mai Trung Thu (1906-1980), fut le camarade d'études des précédents après avoir entamé sa scolarité au Lycée Français d'Hanoï. Il fut ensuite professeur de dessin au Lycée Français de Hué. En 1937 il vient en France pour participer à l'Exposition Internationale des Arts Décoratifs avec Lê Phô et Vu Cao Dam. Pacifiste il filma la Conférence de Fontainebleau et Ho Chi Minh en 1946. Engagé un temps avec l'UNICEF il s'en éloigna quand celle-ci refusa de dénoncer les dommages causés aux enfants par les étasuniens pendant la Guerre du Viêt Nam. De même il refusa de collaborer avec la galerie Wally findlay, ce qui le priva sûrement d'une mise en lumière, et d'une valorisation financière, plus importante.

spécialisé dans la représentation d'images de simples scènes de la vie quotidienne

Ses œuvres incarnent parfaitement la culture traditionnelle de son pays dans la représentation d'images de scènes simples de la vie quotidienne, et à ce titre sont souvent exposées de par le monde. Il fut aussi cinéaste, photographe et musicien.

Outre ces ''grands maitres'' représentatifs d'un style classique la peinture vietnamienne est de plus en plus dynamique et en constante évolution, j'espère avoir l'opportunité d'en donner un aperçu dans un prochain article.